受文人画“水墨为上”观念的影响，传统的写意山水画对水晕墨章的发挥，可谓极尽变化，而对于色彩则不免有所轻视。王潮安对西画色彩的吸收，正是现代中国画的发展所需要的。 

王潮安在处理墨与色的关系上，仍然是以墨为基础，以保持调子的统一;同时做到墨不碍色，色不碍墨，以保持笔触的新鲜性和力度感，因而不是削弱而是加强了写意画所应有的那种水墨渗景、酣畅淋漓的韵致。他对墨和色的运用，在画面上造成一种有如西方绘画中的光的感光，而又符合于中国画自身虚实变化的要求，这种尝试，无疑是成功的。 

在王潮安的山水画中，几乎没有全景式的大山大水，也不用“三远法”之类的构图方法，而多取局部山水的特写。这种取景构图的方法不仅与西方风景画有某些相似之处，也反映出作者是从近距离对大自然进行观察与抚爱。作者于这种构图中即能深入刻划，尽其精微;又能以少胜多，小中见大，确有其独到之处。 

 —— 鲁慕迅